2026–27 Sonbahar-Kış Haute Couture Trendleri

Dört gün süren organizasyonun resmî takviminde 30 moda evi ve tasarımcı yer aldı. Ocak 2026’da 28 katılımcı vardı. İrlandalı tasarımcı Michael Stewart (Standing Ground) ve önümüzdeki sezon adını daha sık duyacağımız Hintli tasarımcı Manish Malhotra ilk kez resmî haute couture takvimine dahil oldu. Fendi ve Dolce Gabbana ise couture koleksiyonlarını takvim dışına çıkarak İtalya’da sunmayı tercih etti. 

Sezonun en çok merak edilen defileleri, Pierpaolo Piccioli’nin Balenciaga, Duran Lantink’in ise Jean Paul Gaultier için hazırladığı ilk haute couture koleksiyonlarıydı. Sanatsal anlatım, güçlü silüetler, sıradışı hacimler ve couture işçiliğinin öne çıktığı haftaya, Schiaparelli’den Daniel Roseberry’nin, deniz canlılarını çağrıştıran silikon heykelsi yüzeyleri ve bedenle bütünleşen formları; Dior’da Anderson’ın botanik formları ve Hint el işçiliği; Chanel’de ise Matthieu Blazy’nin klasik çocuk masallarından ilham alan renkli koleksiyonu damga vurdu. Iris van Herpen, el işçiliğiyle şekillendirilmiş cam boynuzların içine hapsedilen ışıklı plazmayla tasarlanan çığır açıcı Helix Nebula fütüristik elbisesi maddenin elektrik yüklü dördüncü hâli olan plazmayı bünyesinde barındıran dünyanın ilk giysisi olarak sunuldu. 

Lübnan couture ekolünün önde gelen temsilcilerinden Georges Hobeika ise göz alıcı gece elbiseleri, güçlü işlemeleri ve zarif silüetleri ile Elie Saab ve Zuhair Murad ile birlikte özellikle yeni sezon abiye gece elbisesi trendleri üzerinde güçlü bir etki yaratacağını gösterdi. 

Paris couture sahnesinde Valentino, Giambattista Valli, Maison Margiela ve Gaurav Gupta gibi önemli isimler yoktu. Paris podyumlarının ön sıra (FROW) yıldızı ise birçok defilede ilgi odağı olan Jennifer Lopez’di.”

Paris Haute Couture podyumlarında siyah, kırık beyaz ve krem tonları koleksiyonların temelini oluşturdu. Özellikle siyah; heykelsi formları, transparan katmanları ve hacimli silüetleri güçlendiren sezonun hâkim rengiydi.

Bordo, kırmızı ve şarap tonları gece elbiselerine dramatik bir hava katarken çikolata kahvesi, karamel ve toprak renkleri yükselişini sürdürdü. Lacivertten petrol ve turkuaza uzanan deniz tonları; zümrüt, zeytin ve parlak yeşillerle birlikte sezonun doğadan beslenen yönünü yansıttı. Mor, fuşya ve leylak ise özellikle tül, tüy ve ışıltılı işlemelerde güçlü vurgu renkleri olarak kullanıldı. Altın, gümüş ve bronz yansımalar da payetler, kristaller ve metalik dokumalarla couture işçiliğini öne çıkardı.

Paris podyumunun renkleri, WGSN–Coloro’nun 2026–27 Sonbahar-Kış için belirlediği Transformative Teal (Dönüşüm Turkuazı), Wax Paper (Balmumu Kâğıdı), Fresh Purple (Canlı Mor), Cocoa Powder (Kakao Tozu) ve Green Glow (Yeşil Işıltı) tonlarıyla büyük ölçüde örtüştü. Pantone’un Neptune Green (Neptün Yeşili), Arabian Spice (Arabistan Baharatı), Festival Fuchsia (Festival Fuşyası), Red Mahogany (Kızıl Maun), All Aboard (Koyu Denizci Mavisi), Burnt Olive (Yanık Zeytin) ve klasiklerinden Underworld (Yeraltı Dünyası), Egret (Ak Balıkçıl) ve Candied Ginger (Şekerlenmiş Zencefil) renkleri de koleksiyonlarda karşılık buldu.

Sezonun renk anlayışı; siyah, krem ve kahverengi gibi güvenli tonlarla turkuaz, mor, fuşya ve kırmızı gibi güçlü renklerin dengesi üzerine kuruldu.

2026–2027 Sonbahar-Kış Haute Couture koleksiyonlarında kumaş, silüetin ana karakterini belirleyen yaratıcı bir araca dönüştü. Sezonun kumaş anlayışı; transparanlık, heykelsi hacim, zengin yüzey işçiliği ve teknolojik malzeme arayışı üzerine kuruluydu. İpek gazar, krep, şifon, düşes saten, kadife, tül, organze, ipek müslin, tüvit, hafif yünlüler, ve dantel gibi klasik couture kumaşlarının yanı sıra koleksiyonlarda alışılmışın dışında lateks, silikon, TPU, metalik yüzeyler ve yakında çok daha fazla konuşacağımız laboratuvar üretimi ipekler kullanıldı. 

Organze: Hacimli eteklerde, transparan pelerinlerde, korsajlarda ve işlemeli gece elbiselerinde kullanıldı. 
Tül: Transparan detaylarda katmanlı elbiselerde sıkça kullanılan tülün, inci, kristal, payet ve üç boyutlu çiçeklerle işlenmiş ‘couture’ versiyonları,  özellikle Lübnan ekolünü temsil eden tasarımcıların koleksiyonlarında dikkat çekti. 
Kadife: Bordo, şarap, siyah ve koyu yeşil tonlarında elbiselerde kullanıldı. Ayrıca, korsajlara ve pelerinlere dramatik bir hava kattı. 
İpek Gazar: İpek hafifliği ve yumuşaklığına rağmen sık ve çift kat dokumasından dolayı hacimli etekler, balon formlar, büyük kollar ve heykelsi couture silüetlerde tercih edildi. 
Saten: Tok ve ağır yapısıyla düşes saten, geniş omuzlu ceketlerde, balon formlarda ve heykelsi gece elbiselerinde kullanıldı. Daha hafif satenler ise drapeli tasarımlarda tercih edildi. 
Krep ve Şifon: Verev kesimli ve bedeni izleyen daha akıcı silüetlerde öne çıktı.
Lateks / Silikon: Couture koleksiyonları için radikal sayılabilecek materyaller, Schiaparelli ve Jean Paul Gaultier’de görüldü. Bedeni saran heykelimsi korselerde kullanıldı. 

Anatominin sınırlarını zorlayan, balon, çan, kubbe ve koza biçimli hacimler sezonun en yenilikçi ortak trendiydi. Özellikle omuzlarda, kalçalarda, kollarda ve eteklerde bedenden uzaklaşan mimari formlar kullanıldı. Bu da alışıldık kadın siluetini bambaşka noktalara taşıdı. Özellikle kalça hizasının hemen altında drape, katman ve pedlerle sağlanan hacimler 2027 abiye gece elbiselerini de doğrudan etkileyecek gibi görünüyor. 

Vücudun alt kısmındaki abartılı hacimlerle kontrast yaratan ve birlikte ele alınması gereken bir diğer trend korseler! Belin aşırı incelten, kimi zaman leğen kemiklerini ortaya çıkaran korseler; adeta giyilebilir bir heykel gibi tasarlanan katı üst giysiler, anatomik göğüs formları ve bedeni yeniden şekillendiren kalıplar birçok koleksiyonda görüldü. Tül, organze, şifon ve ince ipeklerle oluşturulan transparan katmanlar; güçlü korseler ve heykelsi iç yapılarla dengelendi. Bu eğilim, silikon, lateks ve TPU gibi sentetik malzemelerle daha deneysel bir boyuta taşındı. 

2026–27 Sonbahar-Kış Haute Couture koleksiyonlarında renk, kimi tasarımlarda yumuşak geçişlerle (ombre) şiirsel bir hareket yaratırken kimilerinde çarpıcı karşıtlıklarla güçlü bir görsel vurguya dönüşüyor. Ombre (degrade) renk geçişleri, doğadan ilham alan güçlü bir eğilim olarak 2027 abiyelerini etkileyecek. Ten renginden veya siyah ve beyazdan sezon trend renklerine geçiş bu trendin en risksizi. Bunun yanında bir çok koleksiyonda kullanılan keskin kontrastlar da siluetin katmanlarını ve dramatik etkisini güçlendiriyor. 

Çiçekler, yapraklar, sarmaşıklar, tüyler, deniz canlıları ve hayvan formları birçok moda evinde nakış, aplike ve yüzey kabartmalarıyla yorumlandı. Kristal, payet, boncuk ve aplikelerle oluşturulan desenler tül yüzeylerden taşarak bedeni çevreleyen üç boyutlu kompozisyonlara dönüşürken, gece elbiselerinde üç boyutlu çiçekler birçok koleksiyonda görüldü. 

Kumaşın beden çevresinde düğümlenmesi, sarılması ve elle pililenmesi sezonun önemli couture tekniklerinden biriydi. Bir çok koleksiyonda kumaşa hareket ve heykelsi hacim kazandıran pililer, ince pliseler ve dalga biçimindeki kıvrımlar öne çıktı. 

Geçtiğimiz sezonların tek omuzlu kesimleri ve asimetrik drapelerine karşılık, kusursuz simetri yeniden güç kazanıyor. Georges Hobeika ve Zuhair Murad’da dengeli omuzlar, merkezden açılan etekler ve bedenin iki yanına aynalanarak yayılan işlemeler; daha düzenli, anıtsal ve törensel bir couture silüeti oluşturdu. Bu yaklaşım henüz sezonun tamamına hâkim olmasa da yeni dönem abiye tasarımlarını etkileyecek güçlü bir yönelim olarak öne çıkıyor.

Kristal taşlar, payetler, simli yüzeyler ve metalik ipliklerde gümüş tonları sezonun baskın ışıltısı oldu. Siyah ve soğuk renklerle birleşen gümüş parıltılar modern ve teknolojik bir etki yaratırken altın, şampanya ve bronz yansımalar daha sıcak ve gösterişli tasarımlarda kullanıldı.

2027 couture koleksiyonlarında siyah, güçlü kumaş kontrastlarıyla abiye elbiselere de ilham veriyor. Parlak saten ve taftanın heykelsi hacimleri; kadife, plise, transparan tül ve yoğun işlemeli yüzeylerle buluşuyor. Tüy, payet, boncuk ve üç boyutlu aplikeler ise tek rengin içinde ışık–gölge oyunları yaratarak siyahı klasik bir tercihten çarpıcı bir couture ifadesine dönüştürüyor.